reżyseria: Lucy Walker
kraj: Brazylia/Wlk. Brytania
rok produkcji: 2010
czas trwania: 90 minuty
język: polski lektor

Jardim Gramacho to największe na świecie wysypisko śmieci. Codziennie trafia na nie siedem tysięcy ton różnych odpadków. Trudno to sobie wyobrazić, ale właśnie w tym miejscu zapragnął tworzyć sztukę ceniony artysta Vik Muniz. Przy okazji zawarł też kilka niezwykłych przyjaźni.

Vik Muniz jest Brazylijczykiem, mieszkającym na nowojorskim Brooklynie. Rozgłos przyniosła mu seria obrazów „Sugar Children” – cykl portretów ubogich dzieci z karaibskich plantacji trzciny, wykonanych przy użyciu cukru. Poszukując nowych inspiracji, Muniz zdecydował się na podróż do rodzinnej Brazylii. Cel wyprawy obrał jednak nietypowy: gigantyczne wysypisko śmieci położone na obrzeżach Rio de Janeiro. Jardim Gramacho powstało w roku 1970 i od tamtego czasu trafiają na nie odpady wytwarzane przez całą sześciomilionową metropolię. Pośród zwałów plastikowych butelek i zmiętych opakowań snują się „catadores”, czyli ludzie zbierający wszystko, co nadaje się do przetworzenia. Chociaż zostali zepchnięci na margines społeczeństwa, z godnością przekonują, iż wolą zarabiać marny grosz uczciwą pracą, niż kraść czy trudnić się handlem narkotykami. Munizowi udało się zaprzyjaźnić z barwną grupą zbieraczy śmieci, których uczynił modelami do swoich nowych prac. Po sesji zdjęciowej w miejscu ciężkiej pracy, artysta wykonał wielkowymiarowe portrety catadores, wykorzystując do tego także śmieci.
Czytaj dalej »

Kraj: Niemcy
Reżyseria: Bettina Haasen
Rok produkcji: 2008
Czas trwania: 85 minuty
Język: polski lektor

Afrykańskie miasta na ogół tętnią życiem. Ale nie Nouathibou w Mauretanii, które kamera pokazuje w sennych, statycznych, a zarazem pięknych ujęciach. Sprawiają one wrażenie, że życie zastygło tu w bezruchu i ciągłym oczekiwaniu. Towarzysząca obrazom leniwa gitarowa muzyka w niczym nie przypomina radosnych afrykańskich rytmów. Pewnie w Europie mało kto wie, że wciśnięte pomiędzy Saharę a Atlantyk Nouathibou to niewidoczna granica Afryki z Europą, najważniejsze miejsce na mapie dla tysięcy ludzi przybywających tu z pobliskich krajów, których łączy wspólne marzenie o lepszym jutrze. A lepsze jutro dla wszystkich ma to samo, niekwestionowane imię: Europa.

Hotel Sahara to miejsce, w którym splatają się nadzieje, oczekiwania, niespełnione marzenia, strach przed rozczarowaniem najbliższych, stan dosłownej i duchowej bezdomności, prowizoryczne życie oraz przyjazdy – częstsze niż odjazdy – a zarazem stagnacja. To przede wszystkim niezwykła metafora życia „pomiędzy” – pomiędzy przeszłością a przyszłością, piekłem a rajem, punktem wyjścia a celem podróży.
Czytaj dalej »

kraj: Iran
reżyseria: Massoud Bakhshi
rok produkcji: 2006
czas trwania: 65 minuty
język: polski lektor

Teheran jest dużym miastem położonym niedaleko miasta Rey, pełnym ogrodów i drzew owocowych. Jego mieszkańcy mieszkają w wydrążonych w ziemi jamach. Większość dzielnic miejscowości toczy ze sobą nieustanną wojnę.

Najczęstszym zajęciem Teherańczyków jest złodziejstwo i przemoc, choć król próbuje dowieść, że również oni są jego poddanymi. To właśnie tu rośnie wspaniały owoc, niezwykły granat, który można znaleźć tylko w Teheranie, pisano przed laty o stolicy Iranu. Do tego XIII-wiecznego zapisu odnosi się też reżyser filmu Massoud Bakhshi, kiedy rozpoczyna swoją podróż sentymentalną przez historię miasta. Filmowiec w dowcipny i inteligentny sposób porównuje przeszłość miasta z osiągnięciami współczesności. Historia Teheranu to również historia Iranu, centrum najważniejszych zwrotów i zawirowań całego kraju. Filmowiec z dużą lekkością przeprowadza widza przez zawiłe losy Teheranu, przewroty wojskowe, ingerencje obcych państw i rewolucję islamską. Z różnych punktów widzenia obserwuje zmiany, jakie zaszły w mieście. Film Bakshiego zaskakuje przy tym bogatą, różnorodną formą. Jak zapowiada sam autor, jego dzieło to połączenie musicalu, filmu historycznego, komedii, dokumentu fabularyzowanego, love story i filmu eksperymentalnego.
Czytaj dalej »

gatunek: dramat
kraj: Izrael
reżyseria: Haim Tabakman
obsada: Ran Danker, Ravit Rozen, Zohar Shtrauss, Tinkerbell
rok produkcji: 2009
czas trwania: 91 minuty
język: polski lektor

Dramat miłości zakazanej w środowisku ultraortodoksyjnych Żydów. Reżyser Haim Tabakman w poruszający i subtelny sposób przedstawia konflikt między prawem boskim i tradycją a uczuciem, które połączyło dwóch mężczyzn.

Akcja toczy się w Meah Shearim – dzielnicy Jerozolimy zamieszkanej przez ultraortodoksyjnych Żydów. Klika ulic dalej toczy się życie nowoczesnego, świeckiego Izraela, ale stąd wydaje się ono bardzo odległe. Zamkniętym światem ortodoksów rządzi tradycja i nienaruszalny porządek rzeczy. Aaron (Zohar Shtrauss) jest powszechnie szanowanym członkiem tej społeczności. Ten dobiegający czterdziestki mężczyzna jest rzeźnikiem, słynie z uczciwości i pobożności, ma żonę i dzieci, a swój czas dzieli w niezmiennym rytmie na pracę, rodzinę i modlitwę. Koniec jego uporządkowanego świata ma miejsce wraz z pojawieniem się Ezriego (Ran Danker) – młodego człowieka, który najmuje się do pracy w sklepie Aarona.
Czytaj dalej »

kraj: Korea Płd.
rok rodukcji: 2009
czas trwania: 55 minuty
język: polski lektor

Koreańska wyspa Jeung charakteryzuje się bogactwem przepięknej tutejszej fauny i flory. To miejsce, gdzie postęp cywilizacyjny nie dokonał wielu zmian. Tu, w odróżnieniu od reszty świata, czas stoi w miejscu, a życie płynie naprawdę wolno.

Nie wolno tu palić papierosów, używać detergentów chemicznych, jeździć samochodami i zapalać nocą świateł. Mieszkańcy wyspy uważają życie na niej za satysfakcjonujące i spełnione, a Jeung wydaje się być idealnym miejscem szczególnie dla rolników i rybaków. Mieszka tu tylko 900 osób, które każdego roku witają 250 000 turystów z całego świata, spragnionych odetchnąć od cywilizacji i adrenaliny. Władze regulują przepływ zagranicznych gości, by wyspa nie była zatłoczona i nie straciła swego charakteru. Film jest spojrzeniem na mądrość i styl życia Koreańczyków, których głównymi cechami są spokój i pokora. Twórcy nie zapomnieli filmować także niebywałej okolicznej przyrody, która urasta tu wręcz do symbolu potęgi i piękna natury, a która może być też przyczyną wielu niewygód i trudności komunikacyjnych na wyspie.
Czytaj dalej »

kraj: USA
reżyseria: Alexandra Pelosi
rok produkcji: 2009
czas trwania: 45 min
język: polski lektor

Dokument opowiadający o rosnącym w siłę ruchu konserwatystów w USA, w reżyserii jednej z najbardziej znanych amerykańskich dziennikarek politycznych, Alexandry Pelosi.

Tea Party (Partia Herbaciana) to nieformalny, liczący setki tysięcy Amerykanów ruch o charakterze konserwatywnym i antyfiskalnym, nawiązujący do słynnego „bostońskiego picia herbaty”, będącego początkiem niepodległości USA. Liderką zawiązanego w 2009 roku ruchu jest republikanka Sarah Palin, była gubernator Alaski (pierwsza kobieta w historii na tym stanowisku), kandydatka na wiceprezydenta USA w ostatnich wyborach prezydenckich. Skupieni wokół niej Amerykanie o prawicowych przekonaniach zwracają uwagę na nieskuteczność polityki administracji Baracka Obamy wobec kryzysu gospodarczego. Jednocześnie wielu z nich wyznaje niezwykle konserwatywne, czasami ocierające się wręcz o rasizm i ksenofobię, poglądy społeczne.
Czytaj dalej »

kraj: Iran
gatunek: obyczajowy
reżyseria: Bahman Ghobadi
rok produkcji: 2009
czas trwania: 106 minuty
język: polski lektor

Bahman Ghobadi, autor pierwszego kurdyjskiego filmu w historii kina, zabiera widza w fascynującą podróż po podziemnej scenie muzycznej Teheranu. Film wyświetlany był na ubiegłorocznym festiwalu Filmy Świata Ale Kino!

Współczesny Teheran. Negar (Negar Shaghaghi) i Ashkan (Ashkan Koshanejad) żyją muzyką i nadzieją opuszczenia Iranu. Oboje mają za sobą odsiadkę w więzieniu – za granie wywrotowej, zachodnio brzmiącej muzyki, która w islamskim państwie jest zabroniona. Sytuacja jest szczególnie trudna dla Negar, która jako kobieta w ogóle ma zakaz śpiewania i grania. Ale bohaterowie nie zamierzają rezygnować z marzeń. Tym bardziej, że mają szansę wystąpić w jednej ze stolic zachodniej muzyki – Londynie. Aby się tam dostać, potrzebują paszportu i wizy, a na to, jak się szybko okazuje, nie mają co liczyć. W grę wchodzi więc zakup fałszywych dokumentów od szemranego handlarza. W ich żmudnych staraniach o to, aby wydostać się z kraju, pomaga im niezwykły przemytnik alkoholu, Nader (Hamed Behdad), który również pokazuje im drogę do muzycznego podziemia Teheranu.
Czytaj dalej »

reżyseria: Gillo Pontecorvo
rok produkcji: 1967
produkcja: Włochy, Algieria
gatunek: Dramat, Historyczny, Wojenny
czas trwania: 117 minuty
język: polski lektor

Produkcja Pontecorvo to antykolonialna opowieść utrzymana w stylu paradokumentalnym, ukazująca powstanie Algierczyków przeciwko Francuzom w latach 1954-1962. Film został nagrodzony Złotymi Lwami Weneckimi w 1966 roku oraz zdobył trzy nominacje do Oscara. We Francji zakazany był przez niemal dwie dekady.

„Bitwa o Algier” poświęcona jest początkowej fazie konfliktu w Algierii, gdy w połowie lat 50-tych miejscowi rewolucjoniści wydali wojnę zamieszkującym stolicę europejskim osadnikom. Zamachy na policjantów i bomby miały sprawić, że Algier przestałby być traktowany jak tylko jeden z wielu departamentów metropolii. Zmęczeni życiem w ciągłym zagrożeniu cywile sami zaczęliby opuszczać swoje domy, represje ze strony policji i wojska zwróciłyby ludność muzułmańską na drogę wojny, a politycy w Paryżu dostrzegliby w Algierii terytorium kolonialne, którego utrzymanie przestawało być opłacalne.
Czytaj dalej »

kraj: Francja
reżyser: Jean-Christophe Ribot
rok produkcji: 2009
czas trwania: 52 minuty
język: polski lektor

Dziś niemal każdy posiada telefon komórkowy. Nie każdy już jednak zdaje sobie sprawę z tego, iż korzystając z niego wystawiony jest na działanie fal elektromagnetycznych. Ich wpływ na ludzki organizm stanowi zagadnienie, z którym wciąż mierzy się współczesna nauka. W miarę rozwoju nowoczesnej technologii bezprzewodowej wzmaga się także dyskusja nad negatywnym oddziaływaniem fal elektromagnetycznych.

Międzynarodowe środowisko naukowe poszukuje wciąż odpowiedzi na pytanie o konsekwencje nadmiernego kontaktu z powszechnie stosowanymi urządzeniami. Dokument „Mózg w powodzi fal” przedstawia wyniki badań nad wpływem fal elektromagnetycznych na ludzki organizm. Dzięki umiejętnemu połączeniu wywiadów, materiałów archiwalnych i animacji trójwymiarowej film ukazuje medyczne niebezpieczeństwa ubocznych skutków uzależnienia od technologii oraz podejmuje temat rosnącej nieufności, jaką społeczeństwo żywi wobec rozwoju przemysłu. Twórcy stawiają także pytania o wyzwania stojące przed nauką, które mają na celu poprawę jakości życia.
Czytaj dalej »

kraj: Francja
rok produkcji: 2009
czas trwania: 54 minuty
język: polski lektor

Mózg jest obiektem nieustającego ataku, z czego ludzie nawet nie zdają sobie sprawy. Neuromarketing to najnowszy środek perswazji w arsenale wielkich koncernów, a zarazem realne zagrożenie dla osobistej wolności człowieka.

Czy można stymulować podświadomość tak, aby odbierała pozornie niezauważalne komunikaty, wytwarzając w umyśle poczucie jakiejś potrzeby lub konsumenckie nawyki? Specjaliści od neuromarketingu przekonują, że tak. Do ich zadań należy wykorzystanie narzędzi pomiarowych stosowanych w badaniach psychofizjologicznych w sposób mający wzmóc oddziaływanie reklamowych bodźców. Elektroencefalografia, elektromiografia, rezonans magnetyczny, chronometria kognitywna – wszystkie te technologie i narzędzia, wcześniej służące jedynie do naukowych badań, znajdują dziś zastosowanie w najszybciej rozwijającej się odmianie marketingu.
Czytaj dalej »

kraj: Grecja
reżyseria: Andreas Apostolides
rok produkcji: 2009
czas trwania: 55 minuty
język: polski lektor

Film opowiadający o mrocznej stronie idei parków narodowych, skupia się na historii parków w Tanzanii. Turystom, w większości białym, przemierzającym w zamkniętych dżipach bezkresne sawanny rzadko przychodzi do głowy pytanie: „gdzie się podziali ludzie zamieszkujący te rajskie krajobrazy”?. Odpowiedź jest prosta – wygnani przez chciwe rządy spragnione dochodów z turystyki wegetują na obrzeżach olbrzymich rezerwatów.

W najlepszym wypadku mogą wypasać bydło na ziemi, którą ich przodkowie zamieszkiwali od tysięcy lat, tworząc wraz ze zwierzętami i roślinami naturalny ekosystem. Niestety, płacący ogromne sumy przybysze z Zachodu pragną sycić oczy polującymi lwami, a mniej interesują ich tubylcy, mogący zachować się w nieprzewidywalny sposób. Do spotkania może dojść tylko w pokazowych, „potiomkinowskich” wioskach, gdzie obdarci z godności Afrykanie sprzedają swoje rękodzieło.
Czytaj dalej »

kraj: USA
reżyseria: Brian Flemming
rok produkcji: 2005
czas trwania: 62 minuty
język: angielski + wbudowane napisy PL

Brian Flemming podaje do dyskusji tezę, czy postać Jezusa Chrystusa, taka jaką przekazano w Nowym Testamencie, w ogóle istniała. Porównuje również obraz chrześcijańskiego zbawiciela z przedstawieniami herosów z innych mitologii (Thor, Mitra, Bachus) oraz wskazuje niewytłumaczalne „białe plamy” w historii wczesnego chrześcijaństwa. Autor poddaje analizie przekaz Pawła z Tarsu i zastanawia sie, czy „historyczność” Jezusa nie była kartą przetargową, która umożliwiła chrześcijaństwu odnieść większy sukces i dawała od początku przewagę nad wierzeniami odwołującymi się jedynie do świata symboli i metafory. Flemming zastanawia się też nad takimi zawiłościami doktryny, jak możność wybaczenia mordercy, a niemożność wybaczenia temu kto wątpi (a więc myśli), co wskazuje na opresjonistyczny charakter źródeł religii chrześcijańskiej.

Przeczytaj: Bóg, którego nie było – Racjonalista.pl
Czytaj dalej »

kraj: Szwajcaria/Kanada
rok produkcji: 2009
reżyseria: Stascha Bader
czas trwania: 94 minuty
język: polski lektor

Czym dla muzyki kubańskiej było „Buena Vista Social Club”, tym dla słonecznych jamajskich rytmów są „Korzenie reggae”. Oto pulsująca, barwna opowieść o okolicznościach narodzin tej muzyki.

Lata 60. minionego wieku to złota era w historii jamajskiej muzyki. Z klubów i dyskotek w Kingston dobiegały dźwięki ska, rhythm’n’bluesa, boogie, calypso… Muzykę miejscowych ulic przenikały wpływy afrykańskie i kubańskie oraz amerykański jazz. Właśnie z tego tygla brzmień wyłonił się w połowie dekady styl nazwany rocksteady. Kołyszące taneczne rytmy, hipnotyzujący bas i łagodny, czysty śpiew – to cechy charakterystyczne przebojów, które w tamtym czasie nagrywali najpopularniejsi jamajscy wykonawcy. Ich piosenki trafiały do klubów, aby wkrótce wprawić w taneczną gorączkę całą karaibską wyspę. Z perspektywy czasu rocksteady jawi się jako forma przejściowa między ska a reggae. Choć rozkwit gatunku trwał bardzo krótko, to dzięki niemu zaistnieć mogli później Bob Marley & The Wailers, Black Uhuru i inne gwiazdy „muzyki serc”.
Czytaj dalej »

kraj: Niemcy
reżyseria: Renate Bernhard, Sigrid Dethloff
rok produkcji: 2008
czas trwania: 52 minuty
język: polski lektor

Klitoridektomia polega na częściowym lub całkowitym usunięcie łechtaczki, a czasem również warg sromowych mniejszych. Ten rytuał jest praktykowany w afrykańskim buszu od 4 000 lat. Powody? Względy religijne lub estetyczne.

W warunkach nie spełniających koniecznego minimum zasad sterylności dokonuje się obrzezania każdej młodej mieszkanki plemienia. Narzędzie do jej przeprowadzenia? Kawałek ułamanego szkła bądź brzytwa. Środki przeciwbólowe lub znieczulające? Brak. Cierpienie towarzyszy tu każdej kobiecie przez całe życie niemal od chwili urodzenia – obrzezania dokonuje się często już u kilkutygodniowych dziewczynek. Przejmujący ból pojawia się później zawsze podczas oddawania moczu, menstruacji, stosunku seksualnego, porodu. Kto najzacieklej broni tej tradycji? O dziwo – kobiety. Mężczyźni nie mają w tej kwestii nic do powiedzenia.
Czytaj dalej »

Szokujące dziennikarskie śledztwo w międzynarodowym świecie rasistowskiego ruchu muzycznego.

Ruch „White Power” i jego muzyka wyrosły z rasowej nienawiści, a dzięki radykalizacji się nastrojów i polityki cieszą się coraz większą popularnością na całym świecie. Wielokrotnie nagradzany dziennikarz Donald MacIntyre w swoim dokumencie „Nazistowska muzyka nienawiści” przedstawia zespoły, wytwórnie i fanów, których życie toczy się wokół tego rodzaju muzyki. Podąża za kapelami, obserwuje ich metody działania oraz odwiedza organizowane w tajemnicy koncerty, na których faszystowskie symbole i pozdrowienia są czymś normalnym.

Dokument „Nazistowska muzyka nienawiści” przedstawia również przemysł, który wyrósł wokół zespołów spod znaku „White Power”: produkcję gadżetów, koszulek, płyt, ich dystrybucję oraz reklamę w dostępnych tylko dla abonentów pismach. Pokazuje również w jaki sposób młodzi ludzie są wciągani do ruchów nazistowskich, prezentuje dzieci śpiewające rasistowskie piosenki i oklaskiwane przez dorosłych oraz młodych neofaszystów rozdających pod szkołami w Stanach i Niemczech płyty z zakazaną muzyką.
Czytaj dalej »

Kraj: USA
Reżyseria: John Scheinfeld, David Leaf
Rok produkcji: 2006
Czas trwania: 96 min.
Język: Polskie napisy

W imieniu każdej generacji przemawia głos, który musi zostać wysłuchany. Film „Ameryka kontra John Lennon” to pasjonująca opowieść o Johnie Lennonie, muzyku i artyście, który poświecił się przeciwko wojnie w Wietnamie stając się ikoną i adwokatem pokoju na świecie oraz walki o prawa obywateli. Lata 1966-1976 to najbardziej gorący okres współczesnej historii Ameryki. Sylwetka Johna Lennona przedstawiona jest w kontekście ówczesnej sytuacji społeczno-politycznej zdominowanej przez wojnę w Wietnamie, ruchy na rzecz praw obywateli, prezydenturę Nixona, oszustwa rządu USA, aferę Watergate.

„Ze wszystkich filmów jakie powstały na temat Johna, ten jest jedynym, który by pokochał” – Yoko Ono

„Film zawiera niepublikowane wcześniej materiały dotyczące Johna Lennona, jego muzykę, osobiste wspomnienia Yoko Ono, komentarze i obserwacje osób związanych z nimi oraz sytuacją panującą wówczas w Stanach Zjednoczonych” – David Leaf (producent, scenarzysta i reżyser filmu).
Czytaj dalej »

Kraj: Iran
Gatunek: film obyczajowy
Reżyseria: Majid Majidi
Rok produkcji: 2008
Czas trwania: 96 min
Język: Polski lektor

Majid Majidi, największy esteta irańskiego kina, snuje słodko-gorzką opowieść o złośliwościach losu, ludzkiej chciwości i mocnych więzach rodzinnych.

Karim (Mohammad Amir Naji), Irańczyk w średnim wieku, głowa rodziny, pracuje na strusiej fermie. Jego spokojne życie zakłóca ucieczka jednego z ptaków. Karim rozpaczliwie próbuje go znaleźć, ale spłoszony struś nie daje się nabrać na żadne podstępy. Mężczyzna wie, że jeśli nie złapie uciekiniera, jego dni na fermie są policzone. Tymczasem w pełnym dzieci domu również wydarza się wypadek: najstarsza córka Karima podczas zabawy z rodzeństwem psuje swój aparat słuchowy, bez którego nie może zdawać egzaminów do miejskiej szkoły. Karim jedzie więc do miasta, żeby spróbować naprawić aparat. Nieoczekiwanie znajduje tam pomysł na nowe źródło utrzymania. Zostaje motocyklowym taksówkarzem, których pełno na ulicach Teheranu. Stopniowo poznaje wszystkie arkana tego fachu, najlepsze ulice, najbogatszych klientów. Zaczyna zarabiać zaskakująco dużo i szybko zaostrza mu się apetyt na więcej. Miasto przynosi coraz więcej pokus, a tymczasem dom pod jego nieobecność zaczyna żyć własnym życiem. Dzieci organizują przydrożny stragan, jego synek wraz z kolegami zaczyna hodować rybki, a żona ma własne pomysły na urządzenie domu. Karim musi znaleźć więc złoty środek między miastem a wsią, bogactwem a ubóstwem, kontrolą a zaufaniem.
Czytaj dalej »

Kraj: Izrael
Rok produkcji: 2009
Czas trwania: 62 minut
Język: Polski lektor

Film będący kolejnym szkicem do portretu Izraela. Dokument opowiada o uczestnikach programu Israel Experience, organizowanego dla młodych Żydów z całego świata. Przyjeżdżają na miesiąc, w czasie którego poddawani są intensywnemu szkoleniu ideologicznemu – dowiadują się o bohaterstwie Izraelitów i złych zamiarach sąsiadów wobec nich. W ostatnim tygodniu mieszkają w warunkach polowych, przywdziewają wojskowe mundury, dostają broń, uczą się strzelać i atakować wroga. I są też całkiem innymi ludźmi niż w pierwszych dniach pobytu w ojczyźnie ojców – coraz silniej czują się z nią zawiązani…

Ekipa dokumentalistów towarzyszyła uczestnikom obozu w lipcu 2008 roku. Tego lata w programie Israel Experience wzięło udział 30 tysięcy młodych, w następnym miało być ich o 10 tysięcy więcej. To potężna grupa, która w przyszłości ma umacniać proizraelskie lobby na świecie.
Czytaj dalej »

kraj: USA, Wielka Brytania
reżyseria: Banksy
obsada: Banksy, Shepard Fairey, Thierry Guetta
rok produkcji: 2010
czas trwania: 87 min
język: polskie napisy

Chcieliśmy, aby nasz film zrobił dla street artu to, co „Karate Kid” dla sztuk walki. Żeby każde dziecko wyszło na ulice z puszką sprayu w dłoni. Skończy się tak, że nasz film może zrobić dla street artu to, co „Szczęki” dla surfingu… – mówi Banksy, legendarny, brytyjski artysta graffiti, któremu od lat udaje się utrzymać w tajemnicy swoją tożsamość, choć poluje na nią cały świat. „Wyjście przez sklep z pamiątkami” jest jego reżyserskim debiutem i genialną prowokacją, podobną do zaskakujących akcji ulicznych Banksiego.

Bohaterem jest Thierry Guetta, ekscentryczny właściciel butiku z vintage’ową odzieżą w Los Angeles. Ten filmowiec-amator obsesyjnie i za wszelką cenę pragnie odnaleźć i zaprzyjaźnić się z Banksym, człowiekiem enigmą, znanym na całym świecie z niesamowitych dzieł sztuki, które można znaleźć na ulicach Londynu, Nowego Orleanu, czy „murze bezpieczeństwa” w Izraelu. Czarny humor, ekscytujący thriller i świat miejskich partyzantów w jednym filmie. Niemożliwe?
Czytaj dalej »

Reżyseria: Marcel Łoziński
Rok produkcji: 2006
Kraj: Polska
Czas trwania: 90 minut

Jak to się robi, film reżysera, Marcela Łozińskiego, to prowokacyjny obraz nadwiślańskiego modelu demokracji, ironiczny a zarazem przerażający portret polskiej sceny politycznej. Łoziński przez trzy lata przyglądał się realizacji eksperymentu, zorganizowanego przez największego polskiego specjalistę od marketingu politycznego i mającego udowodnić, że każdego można doprowadzić na szczyty władzy. W epoce kiedy skład polskich elit politycznych pozostawia wiele do życzenia, Marcel Łoziński z gorzkim uśmiechem na twarzy pokazuje, że „rząd dusz” to jedynie parę zgrabnych socjotechnicznych tricków.

Łoziński opowiada o świecie, w którym cynizm i polityczna skuteczność ważą więcej niż jakiekolwiek idee, a partyjne barwy są jedynie mniej lub bardziej malowniczym dodatkiem do koloru, kupionego pod okiem specjalisty od wizerunku, krawatu. Efekt chłodnej obserwacji Łozińskiego jest tyleż komiczny co porażający. Tymochowicz, niczym producenci osławionego Big Brothera, organizuje casting i wyłania kilkanaścioro ludzi, którzy pod jego okiem mają poznawać tajniki psychologicznego wpływu na „tak zwane masy”. Przez trzy lata prowadzi ich przez meandry polskiej polityki, tak by jeden z nich sięgnął szczytów władzy.
Czytaj dalej »